Type d'événement: Théâtre

La pièce de théâtre Evasion silencieuse par Lena Constante, du Théâtre National de Bucarest, sera jouée le 17 et 18 septembre 2024, sur la scène du Théâtre des Capucins, à partir de 20h00.

La magnifique actrice Oana Pellea revient sur la scène luxembourgeoise avec un récital émouvant sur la survie à l’enfer des prisons communistes, sur la dignité et la beauté de l’esprit humain dans la souffrance, sur la foi et l’espoir. Le récital-confession d’Oana Pellea est un appel à la mémoire, au souvenir et, pour les plus jeunes, un appel à connaître la vérité historique.

Les Mémoires de Lena Constante, artiste plasticienne, condamnée à 12 ans de prison dans le « lot Pătrășcanu » pour un crime inexistant, restent parmi les témoignages les plus choquants sur le goulag roumain. L’exploration de l’univers intérieur, le refuge dans l’imaginaire sont les manières par lesquelles l’autrice se détache des réalités d’un régime politique oppressif.

UNE VIE. UN LIVRE. Une dramatisation…

,,On ne peut pas  ‘jouer’ sur scène la vie d’un être humain à travers une simple dramatisation! Cela me semble indécent. C’est pourquoi je veux que le spectacle L’évasion silencieuse soit perçu comme un témoignage et non pas comme une représentation théâtrale. Mon objectif n’est pas la performance d’actrice, mais l’expérience humaine partagée avec vous ! Je veux que le texte et l’expérience du phénomène humain nommé Lena Constante touchent les spectateurs. C’est pour moi un devoir d’honneur de faire connaître au public cette LEÇON DE VIE : comment échapper à l’enfer où l’on vit en plongeant dans le paradis qui est en soi !

Je vous invite à une confession. La plus grande déception pour moi serait les mots : ”bien joué”! Je ne veux pas ‘jouer’. Je ne veux pas être considérée l’actrice de ce spectacle.

Je veux juste partager tout humblement avec vous l’expérience de cet Esprit exceptionnel – Lena Constante. C’est tout. ” (Oana Pellea)

Un spectacle sur les valeurs de la Francophonie

À la veille du Sommet 2024 du Villers Cotterêts, la Francophonie et ses enjeux politiques, culturels et éducatifs seront mis en exergue dans tout le monde, y compris dans le Grand-Duché de Luxembourg.

Le spectacle l’Évasion silencieuse sensibilise à l’égard des dangers des régimes totalitaires communistes et met en évidence les valeurs de la Francophonie concernant la démocratie et le respect des droits de l’homme. En même temps, en décrivant la vie de la femme – artiste Lena Constante, on approche l’égalité entre les hommes et les femmes et le renforcement de la participation des femmes dans la société.

Le spectacle met également en évidence la démocratisation post -communiste en Roumanie, dans laquelle la Francophonie a joué un rôle extrêmement important, en reflétant la force de la langue française à transmettre des messages clés sur le développement harmonieux de nos sociétés démocrates.

RSVP : eventsamblu@gmail.com

La pièce de théâtre Evasion silencieuse par Lena Constante, du Théâtre National de Bucarest, sera jouée le 17 et 18 septembre 2024, sur la scène du Théâtre des Capucins, à partir de 20h00.

La magnifique actrice Oana Pellea revient sur la scène luxembourgeoise avec un récital émouvant sur la survie à l’enfer des prisons communistes, sur la dignité et la beauté de l’esprit humain dans la souffrance, sur la foi et l’espoir. Le récital-confession d’Oana Pellea est un appel à la mémoire, au souvenir et, pour les plus jeunes, un appel à connaître la vérité historique.

Les Mémoires de Lena Constante, artiste plasticienne, condamnée à 12 ans de prison dans le « lot Pătrășcanu » pour un crime inexistant, restent parmi les témoignages les plus choquants sur le goulag roumain. L’exploration de l’univers intérieur, le refuge dans l’imaginaire sont les manières par lesquelles l’autrice se détache des réalités d’un régime politique oppressif.

UNE VIE. UN LIVRE. Une dramatisation…

,,On ne peut pas  ‘jouer’ sur scène la vie d’un être humain à travers une simple dramatisation! Cela me semble indécent. C’est pourquoi je veux que le spectacle L’évasion silencieuse soit perçu comme un témoignage et non pas comme une représentation théâtrale. Mon objectif n’est pas la performance d’actrice, mais l’expérience humaine partagée avec vous ! Je veux que le texte et l’expérience du phénomène humain nommé Lena Constante touchent les spectateurs. C’est pour moi un devoir d’honneur de faire connaître au public cette LEÇON DE VIE : comment échapper à l’enfer où l’on vit en plongeant dans le paradis qui est en soi !

Je vous invite à une confession. La plus grande déception pour moi serait les mots : ”bien joué”! Je ne veux pas ‘jouer’. Je ne veux pas être considérée l’actrice de ce spectacle.

Je veux juste partager tout humblement avec vous l’expérience de cet Esprit exceptionnel – Lena Constante. C’est tout. ” (Oana Pellea)

Un spectacle sur les valeurs de la Francophonie

À la veille du Sommet 2024 du Villers Cotterêts, la Francophonie et ses enjeux politiques, culturels et éducatifs seront mis en exergue dans tout le monde, y compris dans le Grand-Duché de Luxembourg.

Le spectacle l’Évasion silencieuse sensibilise à l’égard des dangers des régimes totalitaires communistes et met en évidence les valeurs de la Francophonie concernant la démocratie et le respect des droits de l’homme. En même temps, en décrivant la vie de la femme – artiste Lena Constante, on approche l’égalité entre les hommes et les femmes et le renforcement de la participation des femmes dans la société.

Le spectacle met également en évidence la démocratisation post -communiste en Roumanie, dans laquelle la Francophonie a joué un rôle extrêmement important, en reflétant la force de la langue française à transmettre des messages clés sur le développement harmonieux de nos sociétés démocrates.

RSVP : eventsamblu@gmail.com

Après le succès retentissant de Songes d’une Nuit… en 2023, Myriam Muller et son équipe artistique énergique reprennent leur adaptation du Songe d’une nuit d’été de Shakespeare aux Théâtres de la Ville.

Songes d’une Nuit… est une pièce haute en couleur, où le merveilleux le dispute au comique, opposant la nuit – espace des fantasmes, des songes et des rêves – au monde réel rigide et conservateur. Lysandre et Démétrius sont amoureux d’Hermia, qui a choisi le premier, tandis que le second est aimé d’Helena. Espérant résoudre leurs querelles, les jeunes gens se réfugient dans une forêt où, la nuit venue, la réalité bascule dans le rêve avec l’intervention d’un puissant philtre d’amour. Fées, elfes, une troupe de comédiens et comédiennes amateur.rice.s répétant Pyrame et Thisbé pour le mariage du Prince, et autres hommes à tête d’âne s’entrecroisent dans cette forêt étrange et magique, lieu de tous les possibles, le temps d’une nuit d’été ensorcelante, qui permet aux jeunes gens d’échapper aux rigueurs du diktat familial et de donner libre cours à leurs passions les plus débridées. Bâtie sur le principe typiquement baroque du théâtre dans le théâtre, la pièce permet une formidable réflexion et est un hommage au théâtre.

Dans un dispositif scénique ouvert et surprenant, Songes d’une Nuit… invite le public à célébrer une communion entre la scène et la salle. La pièce autorise le plaisir, l’échange, le participatif et permet de créer un moment de pure joie théâtrale en convoquant toutes les formes des arts de la scène. Un grand moment de fête !

Introduction par Ian De Toffoli ½ heure avant chaque représentation (FR).

Après le succès retentissant de Songes d’une Nuit… en 2023, Myriam Muller et son équipe artistique énergique reprennent leur adaptation du Songe d’une nuit d’été de Shakespeare aux Théâtres de la Ville.

Songes d’une Nuit… est une pièce haute en couleur, où le merveilleux le dispute au comique, opposant la nuit – espace des fantasmes, des songes et des rêves – au monde réel rigide et conservateur. Lysandre et Démétrius sont amoureux d’Hermia, qui a choisi le premier, tandis que le second est aimé d’Helena. Espérant résoudre leurs querelles, les jeunes gens se réfugient dans une forêt où, la nuit venue, la réalité bascule dans le rêve avec l’intervention d’un puissant philtre d’amour. Fées, elfes, une troupe de comédiens et comédiennes amateur.rice.s répétant Pyrame et Thisbé pour le mariage du Prince, et autres hommes à tête d’âne s’entrecroisent dans cette forêt étrange et magique, lieu de tous les possibles, le temps d’une nuit d’été ensorcelante, qui permet aux jeunes gens d’échapper aux rigueurs du diktat familial et de donner libre cours à leurs passions les plus débridées. Bâtie sur le principe typiquement baroque du théâtre dans le théâtre, la pièce permet une formidable réflexion et est un hommage au théâtre.

Dans un dispositif scénique ouvert et surprenant, Songes d’une Nuit… invite le public à célébrer une communion entre la scène et la salle. La pièce autorise le plaisir, l’échange, le participatif et permet de créer un moment de pure joie théâtrale en convoquant toutes les formes des arts de la scène. Un grand moment de fête !

Introduction par Ian De Toffoli ½ heure avant chaque représentation (FR).

Après le succès retentissant de Songes d’une Nuit… en 2023, Myriam Muller et son équipe artistique énergique reprennent leur adaptation du Songe d’une nuit d’été de Shakespeare aux Théâtres de la Ville.

Songes d’une Nuit… est une pièce haute en couleur, où le merveilleux le dispute au comique, opposant la nuit – espace des fantasmes, des songes et des rêves – au monde réel rigide et conservateur. Lysandre et Démétrius sont amoureux d’Hermia, qui a choisi le premier, tandis que le second est aimé d’Helena. Espérant résoudre leurs querelles, les jeunes gens se réfugient dans une forêt où, la nuit venue, la réalité bascule dans le rêve avec l’intervention d’un puissant philtre d’amour. Fées, elfes, une troupe de comédiens et comédiennes amateur.rice.s répétant Pyrame et Thisbé pour le mariage du Prince, et autres hommes à tête d’âne s’entrecroisent dans cette forêt étrange et magique, lieu de tous les possibles, le temps d’une nuit d’été ensorcelante, qui permet aux jeunes gens d’échapper aux rigueurs du diktat familial et de donner libre cours à leurs passions les plus débridées. Bâtie sur le principe typiquement baroque du théâtre dans le théâtre, la pièce permet une formidable réflexion et est un hommage au théâtre.

Dans un dispositif scénique ouvert et surprenant, Songes d’une Nuit… invite le public à célébrer une communion entre la scène et la salle. La pièce autorise le plaisir, l’échange, le participatif et permet de créer un moment de pure joie théâtrale en convoquant toutes les formes des arts de la scène. Un grand moment de fête !

Introduction par Ian De Toffoli ½ heure avant chaque représentation (FR).

Après le succès retentissant de Songes d’une Nuit… en 2023, Myriam Muller et son équipe artistique énergique reprennent leur adaptation du Songe d’une nuit d’été de Shakespeare aux Théâtres de la Ville.

Songes d’une Nuit… est une pièce haute en couleur, où le merveilleux le dispute au comique, opposant la nuit – espace des fantasmes, des songes et des rêves – au monde réel rigide et conservateur. Lysandre et Démétrius sont amoureux d’Hermia, qui a choisi le premier, tandis que le second est aimé d’Helena. Espérant résoudre leurs querelles, les jeunes gens se réfugient dans une forêt où, la nuit venue, la réalité bascule dans le rêve avec l’intervention d’un puissant philtre d’amour. Fées, elfes, une troupe de comédiens et comédiennes amateur.rice.s répétant Pyrame et Thisbé pour le mariage du Prince, et autres hommes à tête d’âne s’entrecroisent dans cette forêt étrange et magique, lieu de tous les possibles, le temps d’une nuit d’été ensorcelante, qui permet aux jeunes gens d’échapper aux rigueurs du diktat familial et de donner libre cours à leurs passions les plus débridées. Bâtie sur le principe typiquement baroque du théâtre dans le théâtre, la pièce permet une formidable réflexion et est un hommage au théâtre.

Dans un dispositif scénique ouvert et surprenant, Songes d’une Nuit… invite le public à célébrer une communion entre la scène et la salle. La pièce autorise le plaisir, l’échange, le participatif et permet de créer un moment de pure joie théâtrale en convoquant toutes les formes des arts de la scène. Un grand moment de fête !

Introduction par Ian De Toffoli ½ heure avant chaque représentation (FR).

Après le succès retentissant de Songes d’une Nuit… en 2023, Myriam Muller et son équipe artistique énergique reprennent leur adaptation du Songe d’une nuit d’été de Shakespeare aux Théâtres de la Ville.

Songes d’une Nuit… est une pièce haute en couleur, où le merveilleux le dispute au comique, opposant la nuit – espace des fantasmes, des songes et des rêves – au monde réel rigide et conservateur. Lysandre et Démétrius sont amoureux d’Hermia, qui a choisi le premier, tandis que le second est aimé d’Helena. Espérant résoudre leurs querelles, les jeunes gens se réfugient dans une forêt où, la nuit venue, la réalité bascule dans le rêve avec l’intervention d’un puissant philtre d’amour. Fées, elfes, une troupe de comédiens et comédiennes amateur.rice.s répétant Pyrame et Thisbé pour le mariage du Prince, et autres hommes à tête d’âne s’entrecroisent dans cette forêt étrange et magique, lieu de tous les possibles, le temps d’une nuit d’été ensorcelante, qui permet aux jeunes gens d’échapper aux rigueurs du diktat familial et de donner libre cours à leurs passions les plus débridées. Bâtie sur le principe typiquement baroque du théâtre dans le théâtre, la pièce permet une formidable réflexion et est un hommage au théâtre.

Dans un dispositif scénique ouvert et surprenant, Songes d’une Nuit… invite le public à célébrer une communion entre la scène et la salle. La pièce autorise le plaisir, l’échange, le participatif et permet de créer un moment de pure joie théâtrale en convoquant toutes les formes des arts de la scène. Un grand moment de fête !

Introduction par Ian De Toffoli ½ heure avant chaque représentation (FR).

Après le succès retentissant de Songes d’une Nuit… en 2023, Myriam Muller et son équipe artistique énergique reprennent leur adaptation du Songe d’une nuit d’été de Shakespeare aux Théâtres de la Ville.

Songes d’une Nuit… est une pièce haute en couleur, où le merveilleux le dispute au comique, opposant la nuit – espace des fantasmes, des songes et des rêves – au monde réel rigide et conservateur. Lysandre et Démétrius sont amoureux d’Hermia, qui a choisi le premier, tandis que le second est aimé d’Helena. Espérant résoudre leurs querelles, les jeunes gens se réfugient dans une forêt où, la nuit venue, la réalité bascule dans le rêve avec l’intervention d’un puissant philtre d’amour. Fées, elfes, une troupe de comédiens et comédiennes amateur.rice.s répétant Pyrame et Thisbé pour le mariage du Prince, et autres hommes à tête d’âne s’entrecroisent dans cette forêt étrange et magique, lieu de tous les possibles, le temps d’une nuit d’été ensorcelante, qui permet aux jeunes gens d’échapper aux rigueurs du diktat familial et de donner libre cours à leurs passions les plus débridées. Bâtie sur le principe typiquement baroque du théâtre dans le théâtre, la pièce permet une formidable réflexion et est un hommage au théâtre.

Dans un dispositif scénique ouvert et surprenant, Songes d’une Nuit… invite le public à célébrer une communion entre la scène et la salle. La pièce autorise le plaisir, l’échange, le participatif et permet de créer un moment de pure joie théâtrale en convoquant toutes les formes des arts de la scène. Un grand moment de fête !

Introduction par Ian De Toffoli ½ heure avant chaque représentation (FR).

Après le succès retentissant de Songes d’une Nuit… en 2023, Myriam Muller et son équipe artistique énergique reprennent leur adaptation du Songe d’une nuit d’été de Shakespeare aux Théâtres de la Ville.

Songes d’une Nuit… est une pièce haute en couleur, où le merveilleux le dispute au comique, opposant la nuit – espace des fantasmes, des songes et des rêves – au monde réel rigide et conservateur. Lysandre et Démétrius sont amoureux d’Hermia, qui a choisi le premier, tandis que le second est aimé d’Helena. Espérant résoudre leurs querelles, les jeunes gens se réfugient dans une forêt où, la nuit venue, la réalité bascule dans le rêve avec l’intervention d’un puissant philtre d’amour. Fées, elfes, une troupe de comédiens et comédiennes amateur.rice.s répétant Pyrame et Thisbé pour le mariage du Prince, et autres hommes à tête d’âne s’entrecroisent dans cette forêt étrange et magique, lieu de tous les possibles, le temps d’une nuit d’été ensorcelante, qui permet aux jeunes gens d’échapper aux rigueurs du diktat familial et de donner libre cours à leurs passions les plus débridées. Bâtie sur le principe typiquement baroque du théâtre dans le théâtre, la pièce permet une formidable réflexion et est un hommage au théâtre.

Dans un dispositif scénique ouvert et surprenant, Songes d’une Nuit… invite le public à célébrer une communion entre la scène et la salle. La pièce autorise le plaisir, l’échange, le participatif et permet de créer un moment de pure joie théâtrale en convoquant toutes les formes des arts de la scène. Un grand moment de fête !

Introduction par Ian De Toffoli ½ heure avant chaque représentation (FR).

Il y a les profs qui aiment leurs élèves, les pédagogues compétents et dont la personnalité est une leçon à elle seule, les directions d’école engagées, qui luttent chaque jour jusqu’à l’épuisement, les parents impliqués, les élèves inspirants. On ne parlera pas d’eux.
On parlera de Kévin.
Parce que l’école, pour Kévin, ça n’a pas du tout marché.

Après avoir décomposé, analysé et désacralisé l’orthographe, Arnaud et Jérôme s’attaquent à l’école. Ils jettent un regard naïf mais documenté sur ses fondements, ses valeurs et ses enjeux.

En 2021 et 2022 ils présentaient une ébauche en format XS. Ils déploient à présent la forme complète de leur spectacle.

Dans ses créations, la compagnie Chantal et Bernadette aime transformer la démarche scientifique en geste artistique en créant son propre langage théâtral. À travers ses collaborations étroites avec des chercheurs et des chercheuses, elle tente de stimuler l’esprit critique du public en soumettant ses opinions à l’épreuve des faits.

Quand on parle d’école, on parle toujours du poisson qui s’est échappé… mais jamais du filet.

INTRODUCTION À LA PIÈCE PAR STÉPHANE GILBART À 19:45.

Une approche pop et iconoclaste de l’invariabilité du participe passé des verbes qui utilisent l’auxiliaire avoir, en fonction de la position du complément dans la phrase.

L’orthographe française : un dogme intime lié à l’enfance et un dogme public qui façonne notre rapport collectif à la culture et à la tradition. Cet outil technique, déguisé en objet de prestige, pousse certain·e·s à appeler ses absurdités des subtilités ! Alors qu’ils explorent les défis du système éducatif dans Kevin, présenté le vendredi 4 octobre, Arnaud Hoedt et Jérôme Piron, anciens professeurs de français, nous offrent avec La Convivialité un regard critique, rafraîchissant et décomplexant sur l’orthographe. Véritable passion pour les un·e·s, chemin de croix pour les autres, elle est finalement sacrée pour tou·te·s. Et pourtant, il ne s’agit peut-être que d’un énorme malentendu…

Après le succès retentissant de Songes d’une Nuit… en 2023, Myriam Muller et son équipe artistique énergique reprennent leur adaptation du Songe d’une nuit d’été de Shakespeare aux Théâtres de la Ville.

Songes d’une Nuit… est une pièce haute en couleur, où le merveilleux le dispute au comique, opposant la nuit – espace des fantasmes, des songes et des rêves – au monde réel rigide et conservateur. Lysandre et Démétrius sont amoureux d’Hermia, qui a choisi le premier, tandis que le second est aimé d’Helena. Espérant résoudre leurs querelles, les jeunes gens se réfugient dans une forêt où, la nuit venue, la réalité bascule dans le rêve avec l’intervention d’un puissant philtre d’amour. Fées, elfes, une troupe de comédiens et comédiennes amateur.rice.s répétant Pyrame et Thisbé pour le mariage du Prince, et autres hommes à tête d’âne s’entrecroisent dans cette forêt étrange et magique, lieu de tous les possibles, le temps d’une nuit d’été ensorcelante, qui permet aux jeunes gens d’échapper aux rigueurs du diktat familial et de donner libre cours à leurs passions les plus débridées. Bâtie sur le principe typiquement baroque du théâtre dans le théâtre, la pièce permet une formidable réflexion et est un hommage au théâtre.

Dans un dispositif scénique ouvert et surprenant, Songes d’une Nuit… invite le public à célébrer une communion entre la scène et la salle. La pièce autorise le plaisir, l’échange, le participatif et permet de créer un moment de pure joie théâtrale en convoquant toutes les formes des arts de la scène. Un grand moment de fête !

Introduction par Ian De Toffoli ½ heure avant chaque représentation (FR).

Le metteur en scène Ivo van Hove (Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny, 22·23), grand régulier des Théâtres de la Ville, revient au Grand Théâtre avec une double pièce adaptée des deux films d’Ingmar Bergman Après la répétition / Persona.

Créé en néerlandais en 2012 et montré à cette occasion aux Théâtres de la Ville, Après la répétition / Persona retrouve une nouvelle vie en langue française avec des interprètes emblématiques comme Emmanuelle Bercot et Charles Berling (vu dans la recréation française de Vu du pont, 16·17), dont la physicalité permettra d’incarner les personnages pleins de riches contradictions du cinéaste suédois Ingmar Bergman.

Après la répétition est l’histoire d’un metteur en scène vivant en huis clos dans une salle de répétition, pour qui le théâtre est tout. Persona, à l’inverse, met en scène une actrice qui a perdu pied dans la vie, ayant trop sacrifié au théâtre. L’un a abandonné la vie à la faveur du théâtre, l’autre abandonne l’art par nostalgie de la vie. Des personnages complexes et aux multiples facettes.

Avec ce diptyque déployant à la fois un théâtre des mots et des émotions, puis un théâtre pictural, performatif, à la scénographie époustouflante, Ivo van Hove signe une œuvre à l’affût de questions intemporelles qui traversent l’expérience humaine dans toutes ses nuances. Un hommage puissant adressé à l’héritage de Bergman.

Introduction par Ian De Toffoli ½ heure avant chaque représentation (FR).

Le metteur en scène Ivo van Hove (Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny, 22·23), grand régulier des Théâtres de la Ville, revient au Grand Théâtre avec une double pièce adaptée des deux films d’Ingmar Bergman Après la répétition / Persona.

Créé en néerlandais en 2012 et montré à cette occasion aux Théâtres de la Ville, Après la répétition / Persona retrouve une nouvelle vie en langue française avec des interprètes emblématiques comme Emmanuelle Bercot et Charles Berling (vu dans la recréation française de Vu du pont, 16·17), dont la physicalité permettra d’incarner les personnages pleins de riches contradictions du cinéaste suédois Ingmar Bergman.

Après la répétition est l’histoire d’un metteur en scène vivant en huis clos dans une salle de répétition, pour qui le théâtre est tout. Persona, à l’inverse, met en scène une actrice qui a perdu pied dans la vie, ayant trop sacrifié au théâtre. L’un a abandonné la vie à la faveur du théâtre, l’autre abandonne l’art par nostalgie de la vie. Des personnages complexes et aux multiples facettes.

Avec ce diptyque déployant à la fois un théâtre des mots et des émotions, puis un théâtre pictural, performatif, à la scénographie époustouflante, Ivo van Hove signe une œuvre à l’affût de questions intemporelles qui traversent l’expérience humaine dans toutes ses nuances. Un hommage puissant adressé à l’héritage de Bergman.

Introduction par Ian De Toffoli ½ heure avant chaque représentation (FR).

Pour clôturer sa saison culturelle, l’Institut français du Luxembourg en partenariat avec l’Association Victor Hugo et le soutien de Vauban, Ecole et Lycée Français de Luxembourg ont le plaisir de vous présenter la pièce de théâtre familiale « Les amoureux de Molière » par Les Mauvais Elèves, un spectacle pop et déjanté !

« Les Mauvais Elèves proposent une galerie de personnages hauts en couleur et déjantés qui servent une dizaine de scènes incontournables et drôlissimes de Molière. Un Harpagon plus avare que jamais, un Dom-Juan zélé et loquace, une amoureuse transie et convaincue, un valet de mauvaise foi… »

Le quatuor s’adonne avec bonheur à la chanson et à la danse. Des folies musicales accompagnent les scènes et font échos aux situations des personnages.